top of page
Foto del escritorAdmin

Sagas e Historias: "The proof of Valhalla" (Deneb, Bajista).

¡Prepárate para un viaje musical al corazón del Valhalla! Hoy nos sumergimos en los secretos de "The Proof of Valhalla," una canción que fusiona metal con folk vikingo y un toque de magia musical. Acompáñanos en esta conversación con Deneb, donde exploraremos cómo esta épica pieza fue creada, sus misterios y las anécdotas detrás de escena. Si alguna vez te has preguntado cómo suena una batalla épica entre guitarras y dioses nórdicos, ¡esta entrevista es para ti!





  1. "The Proof of Valhalla" fusiona metal con elementos de folk vikingo y presenta una escala frigia. ¿Cómo surgió la idea de combinar estos estilos? ¿Qué elementos clave decidiste incorporar para darle un toque único?


Deneb: Qué interesante pregunta, compleja de responder, hahahahaha. Dentro del folk nórdico encontramos escalas que predominan y dan el ambiente correcto, como la escala menor natural, y variaciones de esta como el modo frigio y, principalmente, el modo dórico. Sin embargo, este modo frigio se relaciona mucho más con el folk nórdico desde el enfoque ritualístico, evocando sonidos mántricos. Es verdad que ese modo frigio puede sonar un poco “árabe”, especialmente si aparece de forma eventual un intervalo de segunda aumentada. Pero cuidamos muchísimo que ningún instrumento lo usara, hasta que llegó Andrésito con el solo. Le dimos libertad porque queríamos que se expresara naturalmente. Además, permitimos que sonara un poco “árabe”, ya que los vikingos llegaron a todo lado, (Constantinopla, el Norte de África, Rusia, etc.) Provocando y adoptando una amalgama de civilizaciones dentro de su identidad. (así que lo de las segundas aumentadas en el solo de Andresito, ¡están mas que justificadas! Hahahahaha).


  1. La canción presenta cambios de compás y células rítmicas complejas. ¿Cómo trabajaste en la estructura para manejar estos cambios sin perder cohesión? ¿Hubo algún desafío particular en la integración de estos ritmos?


Deneb: Los cambios de compás dentro del folclore de las civilizaciones son algo normal. Es la música occidental popular y comercial la que ha removido la naturalidad de estos cambios. Entonces, no es un desafío como tal; fluye naturalmente. En cuanto a las células rítmicas, hay subdivisiones muy ricas que le dan a la canción muchísimo movimiento, y ahí radica la magia de esta.


  1. ¿Podrías hablar sobre las células rítmicas clave en la canción y cómo contribuyen a su dinámica? ¿Cómo influyen en la atmósfera de "The Proof of Valhalla"?


Deneb: La canción tiene una atmósfera general muy psicodélica, (como en un trance de hongos de psilocibina, usados en rituales paganos nórdicos, proporcionando a la canción una armonía lenta de sonidos largos) evocando y jugando con esa conexión mágica y espiritual, más allá de lo físico básico, que se genera en un encuentro sexual entre dos personas. Sin embargo, incluimos subdivisiones en el riff que son maravillosas, muy del metal. En el coro, por ejemplo, se siente un patrón de 4 semicorcheas a gran velocidad en staccato, contrastando con la armonía y melodía principal de la voz lenta. Todo está en 5/4 y el final en 6/4, lo que añade un nivel interesante musicalmente hablando.


  1. La canción juega con la matemática de la música, utilizando cortes y patrones inusuales. ¿Cómo abordaste la composición de estas secciones complejas y qué técnicas usaste para mantener la fluidez?


Deneb: Sí, hay mucha ciencia de la música aplicada a esta canción, mucha matemática y números que ofrecen otras sensaciones sin volverse extremadamente técnicos para el oyente. Para el oyente, debe ser siempre muy natural. Hay desplazamientos de acentos bajo una misma armonía y duraciones de compás, pero con muchísima variación, mientras el tema sigue funcionando simétrico en lo superior. Utilizamos cortes a 3 tiempos de diferencia, luego a 4 tiempos de diferencia, ofreciendo arreglos pensados por los músicos (requiere mucha concentración) pero sentidos por el oyente (sin concentrarse en absoluto). Técnicas como la ampliación, la disminución en composición, desplazamientos de acentos, amalgamas, lo poderoso de la octava y del unísono, el kulning tradicional noruego, slides y moldeabilidad permiten que los números no dejen que la estructura colapse. Es difícil de describir todo esto.


  1. La letra de la canción incorpora poesía erótica y juegos de palabras. ¿Cuál fue la inspiración detrás de este enfoque lírico? ¿Cómo decidiste equilibrar la sensualidad con la poesía para mantener un tono elegante y poético?


Deneb: Siempre leo muchas cosas y escucho mucha música de otros artistas y autores. Desde hace un tiempo vengo escribiendo poesía erótica en mis canciones y siempre trato de ser muy decente con las letras, especialmente con temas sexuales.


  1. ¿Quién escribió la letra de "The Proof of Valhalla" y qué papel jugó en el desarrollo de la canción? ¿Hubo alguna musa o inspiración especial detrás de la letra?


Deneb: La letra está claramente inspirada en una mujer, (pero te digo el milagro, no el santo). Todo lo que escribo está basado en algo que viví, algo que leí, historias del pasado, cosas que veo en series de TV y películas. También, el manejo de la poesía erótica debe ser muy elegante; no me gusta lo vulgar en estas cosas. La sexualidad es algo muy hermoso y, cuando dos amantes se entregan completamente, eso pasa a otro plano. Autores como Roberto Carlos y Joan Manuel Serrat han demostrado cómo el sexo puede ser expuesto de una manera elegante en una canción, y son grandes influencias para mí.


  1. El solo de guitarra en la canción es un momento destacado. ¿Quién lo compuso y quién lo toca en vivo? ¿Hubo algún desafío en la grabación o interpretación de este solo?


Deneb: Este es un típico ejemplo de cómo abrimos la jaula y dejamos a Andrésito salir a hacer lo suyo y luego lo volvemos a encerrar. Dejamos un espacio de unos 32 compases y le dijimos a Andrésito: “improvisa un solo ahí”. Después de varias tomas, decidimos cómo se grabaría, qué escalas se utilizarían y cómo se desarrollaría. Decidimos que el solo fuera sumando poco a poco, con figuras largas y sentidas al principio y aumentando en complejidad, desembocando en el interludio. Hoy en día, Andrésito es el encargado de tocarlo en vivo, y así será siempre. El desafío fue darle forma, desarrollarlo en complejidad y encontrar el tipo y cantidad de delay adecuado para esta guitarra solista.


  1. ¿Cómo ha sido la respuesta del público a "The Proof of Valhalla" en las interpretaciones en vivo? ¿Algún comentario o reacción del público que te haya sorprendido?


Deneb: Solo la hemos tocado ante el público una vez. No es una canción para todo el mundo; creo que el oyente que entienda esta canción en su totalidad es alguien que tiene muy buen oído, que probablemente la ha escuchado en su casa y la ha absorbido de manera completa para sí. Aquellos que no la conocen se quedan admirando el arte que tiene, las atmósferas, la precisión del grupo y aspectos técnicos. Por eso su buen recibimiento aquella vez.


  1. En las presentaciones en vivo, ¿cómo manejas la complejidad de la canción sin el apoyo del octeto de cuerdas? ¿Qué ajustes o adaptaciones haces para mantener la esencia de la canción?


Deneb: La canción se toca lo más parecido posible a la versión de estudio. Para eso usamos un metrónomo interno, (que solo escuchamos por nuestros in-ears) y secuencias orquestales y corales. De esa manera, la esencia siempre está presente, y todos debemos estar muy concentrados y sincronizados en los cortes y subdivisiones.


  1. ¿Qué detalles interesantes o curiosidades sobre la canción crees que los fans probablemente no conocen? Tal vez alguna anécdota divertida del estudio o durante las presentaciones en vivo.


Deneb: No sé, depende del nivel de cultura de la persona. Pero en el interludio de la letra, cuando digo “morir un poco juntos”, es una referencia a la expresión francesa “la petite mort”, que es como ellos le llaman coloquialmente al orgasmo. Jugué con esta expresión y lo vikingo, y con el concepto de morir en batalla juntos (aunque sea en una cama). Creo que esa es la curiosidad más fuerte de esta canción que la gente no conoce; es un concepto muy rico.


  1. ¿Cómo te preparas emocional, mental y físicamente para interpretar "The Proof of Valhalla" en vivo? ¿Qué intentas transmitir con tu interpretación y cómo te conectas con el público durante la actuación?


Deneb: Es una canción que es compleja en muchas formas. Por ejemplo, debido a mi registro vocal es siempre retador para llegar a las notas que alcanzo en estudio. Prefiero que no sea de las primeras en el setlist para llegar más caliente con mi voz hahahahaha. También, mientras conduzco, canto y simulo en el timón con un pick imaginario las subdivisiones que debo hacer en el bajo para que cerebro, voz y mano se pongan de acuerdo. Y en vivo, trato de variar el ritmo de la línea vocal de vez en cuando para darle más movimiento y no estar tan acartonado como en una producción discográfica, donde necesitas dar mucha solidez al motivo. En vivo, puedes variar más.


  1. Finalmente, si tuvieras que describir "The Proof of Valhalla" en tres palabras, ¿cuáles serían y por qué?


Deneb: Ciencia, Magia y Elegancia.




7 visualizaciones1 comentario

댓글 1개

별점 5점 중 0점을 주었습니다.
등록된 평점 없음

평점 추가
The Winged Hussar
The Winged Hussar
10월 18일
별점 5점 중 5점을 주었습니다.

gracias!!! ❤️

좋아요
bottom of page